Константин Скопцов и его New Millenium – весенний вернисаж, пронизанный тайной

Ярким событием культурной жизни Южной Пальмиры стала новая выставка известного украинского художника Константина Скопцова – New Millenium. Вернисаж открылся 12 марта 2021 года в выставочном зале бизнес-центра «Уолл-стрит» в самом сердце Одессы. Интерес к творчеству мэтра собрал в просторном зале ценителей живописи, которых немало среди одесского бомонда, деятелей искусств, представителей прессы – тех, кому Константин Скопцов уже хорошо знаком, и тех, кто впервые открыл для себя этого уникального художника.

Константин Скопцов – от графики к живописи, продолжая путь символа

На выставке New Millenium были представлены работы нового цикла – на этот раз Константин Скопцов предпочел работать маслом. Живопись художника разместилась в зале по соседству с его графикой – постоянная экспозиция «Путь Символа» появилась в «Уолл-стрит» более года назад, представив ценителям творчества мастера его работы в жанре графики на экокоже. Расставленные на мольбертах полотна новой коллекции погрузили присутствующих в мир древних легенд и философских учений, завораживая многогранными таинственными сюжетами и филигранной техникой. 

Организатором новой выставки Константина Скопцова выступила продюсер Эльвира Гаврилова. С художником ее связывают не только деловые, но и дружеские отношения. New Millenium – вторая выставка мастера, с успехом проведенная ею в Одессе. Флер светской тусовки придало мероприятию выступление певицы нео-поколения Марии Смирновой. Кавер-версии мировых хитов и собственные композиции в ее исполнении вызвали в зале бурю восторга.

А вот что говорит о своей выставке сам Константин Скопцов.

Показав одесскому зрителю свою графику в прошлом году, в этом вы отдали предпочтение живописи. Почему?

Константин Скопцов: Для меня как человека, который был тренером боевых искусств (Константин Скопцов – почётный член ассоциации Battle arts of Vietnam, прим. редакции), важно понимание того, что в любом действии должна присутствовать гармония. И художнику, планирующему график своих выставок и свои новые работы,  для достижения успеха необходимо также разнообразить свои действия, как бойцу на ринге, который должен с одинаковым успехом работать и левой и правой рукой. Мне интересно было показать и живописные работы, которые требуют принципиально иного подхода. И особо важно было, чтобы эти работы не только не противоречили концепции предыдущей выставки, но и находились с ней в органической связи.

Поставив себе задачу создания нового цикла работ, я увидел, что потенциал раскрытия темы в такой технике может быть еще выше.

Ваш новый цикл дал название выставке – New Millenium. Как появилось это название, что оно значит для вас? 

Константин Скопцов: Миллениум в сакральном понимании означает начало нового цикла чего-либо. Именно в таком понимании слово «миллениум» употребяллось в кодексах мистерий. Выполняя задачу, которую я себе ставлю как художник, я хотел показать, что изобразительное искусство – не только средство развлечения публики или деталь украшения интерьера, это по сути своей нечто такое, что несет мудрость и красоту. Я считаю, что эта функция искусства очень важна, особенно в современном мире, когда искусство все больше и больше выхолащивается и превращается в брутальные коммерческие проекты.

Что вдохновило вас на создание этих работ? Какова их концепция?

Константин Скопцов: Все работы моего нового цикла в какой-то степени можно считать иллюстрациями к легендам и мистериям – от древнеегипетских и античных до современных философских концепций. И, безусловно, я стремился, чтобы работы сами по себе несли художественную ценностью, независимо от понимания их содержания.

Эти работы создавались во многом как эссеистика, т.е. каждая является рассказом и в каждой присутствует действие. Внимательному глазу видно, что композиционно они построены так, что всякий постигающий сюжетную линию, совершает мистическое путешествие – отправляется от одного изображения на полотне к следующему, и далее к следующему действию. Это сплетает все персонажи на полотне в одну сюжетную канву. 

Как создавался этот цикл? Как долго шла работа?

Константин Скопцов: Подготовка заняла около года. Процесс рождения каждой работы – это длительный труд, который начинается с вербальной концепции, а затем, по мере создания работы, она начинает обрастать визуальными образами. Каждая работа по сути является самостоятельной, но все они связаны между собой – при их создании я использовал принцип построения описанный в древних алхимических трактатах. Это означает, что каждая из работ является ступенью к пониманию общего замысла.

Константин Скопцов – искусство тайных смыслов

Стоит отметить, что искушенный зритель новую выставку Константина Скопцова ждал. Некоторые из гостей уже были знакомы с работами и, еще до начала выставки, проавансировали приобретение некоторых их них. В своих интервью Константин Скопцов не раз подчеркивал, что многие символы, аллегории и параболы в его работах не могут быть почерпнуты из популярных изданий и из книг, которые находятся в свободном доступе в библиотеках. Они могут передаваться только из уст в уста от Учителя к ученику. Глубинный смысл работ мастера предназначен для понимания кругом людей, обладающих определенным образовательным цензом и определенным культурным уровнем. Наличие в коллекции работ, автор которых Константин Скопцов, говорит об интеллектуальном и культурном уровне коллекционера.